Bienvenue sur mon blog !

Mais je me doute bien que ce n'est pas le cas de tout le monde, et que beaucoup doivent se dire "au-secours rendez-moi l'été" !

Alors pour que cette saison se passe bien pour tout le monde et mettre de la magie dans votre vie, quoi de mieux qu'une vitrine décorée sur le thème d'un automne enchanteur?

Pour mettre du baume au cœur à tout le monde, d'un côté et de l'autre de la vitrine ! 

Pour dynamiser votre vitrine, vous rendre plus visible par votre clientèle et attirer l’œil, rien de tel qu'une jolie décoration de vitrine toute en finesse.

Je réalise les décors à la main, et je m'adapte aux dimensions et à la configuration de votre vitrine!

Pour en savoir plus sur mes prestations de vitrine, c'est par ici.

Pour cette fois, la consigne était de créer un logo avec une déclinaison et 2 mock-ups d'emballage pour la marque Lycky Pancake, qui propose des préparations de pâte à Pancake.

J'ai tout de suite imaginé une ambiance très 50' américaine, j'ai donc réalisé (chose rare) un moodboard que voici :

Nouveau pour moi également, j'ai dessiné le logo directement en vectoriel ! D'habitude je dessine à la tablette, puis ensuite si besoin je vectorise le dessin. Ici je voulais un style très plat, très géométrique, donc je suis passée directement en vectoriel, c'était plus simple.

Et voici les 2 mock-ups que j'ai réalisé:

J'ai beaucoup aimé sortir de mon style habituel pour ce projet, n'hésitez pas à me dire ce que vous en pensez!

Le but étant de s'entraîner à dessiner, de sortir de nos habitudes, elle m'a proposé un exercice que je n'avais encore jamais réalisé.

Je suis plutôt du genre à dessiner sur une table, bien confortablement installée, avec mon carnet, mon crayon à papier, ma gomme, mon feutre liner et soit mes crayons de couleurs, soit mon aquarelle.

Alors là, dessiner dehors, de la végétation, et surtout en étant chronométrées, grande première pour moi!

Autant j'adore dessiner des plantes de manière détaillée comme une planche de botanique, autant dessiner un arbre entier ou pire, un bosquet, comment fais-je? Je ne vais pas dessiner feuilles par feuilles ou dans mille ans j'y suis encore, dessiner juste une boule et hop, ça fait un buisson, mon fils de 7 ans regarderai mon dessin avec un œil critique...

Mais bon, quand il faut y aller, il faut y aller, et puis c'est en faisant qu'on apprend. 

C'était très intéressant et ça m'a permis d'apprendre à me libérer, de dessiner pour dessiner et non juste pour faire joli. Au début je suis restée très proche de ma zone de confort, à dessiner un buisson de rhododendrons. Même si j'ai utilisé directement la couleur, ce que je ne fais jamais. Le dessin est très "propre", rien de fou-fou. J'ai pris mon temps, 10 minutes pour dessiner un buisson, tranquille.

Juste après j'ai dessiné un peu plus grand: un bosquet, en 10 minutes aussi. Pareil, ça reste très propre.

Ensuite ça se corse: chronomètre à 6 minutes, et là, soyons folles, je dessine le panorama devant moi, au feutre à alcool. Plus le temps de faire joli, de prendre son temps, je dessine comme je peux les formes, les lignes du paysage. On voit déjà que c'est beaucoup plus libre.

Avec le même temps je dessins un arbre, de manière un peu plus détaillée, mais toujours au feutre.

Et pour terminer, le chrono de 3 minutes pour un bosquet au pastel sec et un bout de château à la sanguine.

C'était vraiment un chouette exercice pour moi, qui m'a appris à aller à l'essentiel, à ne pas chercher à faire "parfait"!

Lorsque je me suis mise à mon compte, je suis allée démarcher une boutique de chocolat pour leur proposer de redessiner leur ardoise stop-trottoir. Elle était un peu passée, et surtout je pouvais vraiment l'améliorer pour la rendre plus percutante.

J'avais tout préparé, pris l'ardoise en photo, et réalisé une maquette pour leur montrer le potentiel résultat.

Le gérant a beaucoup aimé ce que je lui ai montré, et il m'a expliqué que pour le moment ils gardaient leur ardoise telle quelle car ils allaient changer toute l'identité du magasin. Ils étaient sous franchise et souhaitaient devenir indépendant. Ils avaient commencé toutes les démarches. Il me demande alors si je dessine des logos, et si je serais susceptible de créer leur nouvelle identité visuelle. Ce à quoi je réponds que oui, je fais ça aussi! En vrai c'est une première pour moi, mais j'adore le projet, je ne peux pas dire non!

C'est ainsi que 6 mois plus tard, je travaille sur leur nouvelle identité visuelle. 

Après un entretien où Charlotte et Régis me racontent leur histoire, me partagent les valeurs qu'ils souhaitent transmettre, leur manière de travailler, ce qu'ils souhaitent que les gens retiennent de leur expérience dans leur boutique, je leur propose 3 pistes de logo. Ils choisissent le logo pour lequel j'avais aussi une préférence, et je continue la charte graphique: les couleurs, les polices, les icônes.

Aujourd'hui je ne travaille plus comme ça, j'explore moi-même plusieurs pistes en amont, je choisis celle qui correspond parfaitement au projet et je propose directement le résultat final avec tous les éléments et les mises en situation. Mes clientes et clients ont toujours validé la version que je leur propose!

Depuis j'ai quand même redessiné leur ardoise stop-trottoir, ainsi que 2 ardoises sur leur façades, la décoration de leur porte vitrée avec les informations pratiques! Je m'occupe également de leur compte Instagram (@charlotteetlachocolaterie78) pour développer leur présence sur les réseaux car ils n'ont pas de temps à y consacrer.

Régis vient de construire leur site internet pour vendre leur produits en ligne, vous pouvez aller y faire un tour:

www.charlotteetlachocolaterie.fr

A l'occasion du passage de la flamme olympique à Rambouillet le 23 juillet, je propose 3 designs sur le thème du sport, qui sont adaptable à votre vitrine.

Je peints les décors à la peinture acrylique, ils sont résistants à la pluie et s'enlèvent facilement une fois l'évènement terminé!

N'hésitez pas à me contacter si vous souhaites décorer vos vitrines! 

Elle crée des manchettes en cuir avec un ingénieux fermoir magnétique qui nécessite quelques explications pour être manipulé comme il faut sans abimer les lanières de cuir.

Le mode d'emploi qu'elle avait créé pour commencer ne lui convenait plus. Elle souhaitait un visuel plus clair, plus compréhensible plus moderne, plus en accord avec sa marque.

D'après les photos qu'elle m'a envoyé ainsi que ses explications, j'ai pu schématiser le fermoir et créer des icônes simples et compréhensibles.

Nous avons travailler les explications ensemble. J'ai tout d'abord reformulé ses explications pour les simplifier et les rendre plus claires. Élisabeth a ensuite testé le visuel auprès de ses proches, de ses clientes, puis nous l'avons modifié par rapport aux retours qu'elle a eu.

J'ai créé 2 formats du guide d'utilisation: un format A5 sous forme d'affiche pour son stand, puis un petit format sous forme de flyer à glisser dans le pochon avec le bracelet!

Récemment je me suis remise à l'aquarelle. Je voulais me remettre à peindre "pour de vrai", lâcher un peu la tablette graphique et retrouver les pinceaux.

Je ne sais pas si "c'est comme le vélo ça ne s'oublie pas", mais quand ça fait longtemps qu'on n'a pas pratiqué, c'est difficile de s'y remettre.

Et puis plus on pratique, plus c'est facile, moins on hésite à s'y mettre.

L'autre jour j'ai passé l'après-midi au chouette tiers-lieu Pavlova & Vieilles Dentelles, ce lieu est vraiment inspirant, et on se sent comme à la maison, avec tout le mobilier et la vaisselle chinée, ça lui donne un charme fou! En plus on peu y déguster des plats et pâtisseries délicieuses, que demander de plus?

Donc j'en ai profité pour m'inspirer de ce qui m'entourais! J'ai ensuite offert ce dessin à Miriam et Lili qui gèrent ce lieu formidable, donc si vous voulez le voir, ça se passe au 5 rue Vigée-Lebrun, à Louveciennes dans les Yvelines!

J'avais dessiné son premier logo il y a 2 ans, tout juste avant de me lancer en tant qu'illustratrice-graphiste.

À l'époque j'étais beaucoup plus illustratrice que graphiste d'ailleurs...

Elle souhaitait un logo gai et coloré et évidement en rapport avec son activité d'autrice.

Voici ce que j'avais créé:

Aujourd'hui ce style ne lui convient plus, elle souhaite quelque chose de plus moderne et moins enfantin, et je ne peux pas lui en vouloir!

Le brief est donc de conserver son nom/prénom avec la plume, mais dans un style plus sobre, élégant et moderne.

Voici donc le résultat:

Quelque chose de plus chic, avec une police classique à empattement qui rappelle les polices d'écriture des livres, et une police plus manuscrite et féminine. Et bien sûr la plume, que j'ai retravaillée et stylisée!

Alors, qu'en pensez-vous?

Nadia travaille avec les entreprises, les associations et les particuliers:

• Elle accompagne des organisations (dans le secteur social et solidaire principalement) pour qu'elles soient en bonne santé
• Elle aide les responsables d'associations à redéfinir les règles de chacun.e et l'organisation générale
• Elle aides les personnes qui souhaitent réfléchir à leur transition professionnelle.

Le plan d'action est défini ensemble, grâce au dialogue. Grâce à sa qualité d'écoute, elle a une approche personnelle qui s'adapte à chacun.

Son but est de permettre que chacun se sente à sa place pour se déployer et se réaliser.

Les valeurs à mettre en avant dans son identité visuelle étaient: accompagner, transmettre, créer, essaimer.

Voici une mise en situation de son logo, pour découvrir son site internet et ses missions, rendez-vous sur:
http://osmose-co.com

Venez me dire en commentaire ce que vous en pensez!